中国现当代文学作品论文范文(合集6篇)

中国现当代文学作品论文范文 第1篇

1、鲁迅的民间文艺观

2、民俗文化传统对鲁迅的'影响

3、鲁迅关于民间文艺的思想与实践

4、鲁迅作品中的方言与俚语

5、《故事新编》中的故事

6、人有鬼气，鬼有人情——论鲁迅笔下的“鬼”

7、鲁迅与民间宗教

8、民间传说在鲁迅作品中的运用

9、鲁迅作品中的神话

10、《朝花夕拾》的民俗描写

11、鲁迅看社戏及其他

12、《二十四孝图》中“孝”

13、《故乡》中的风俗画

14、《野草》“梦”解

15、鲁迅谈“民间陋习”

16、鲁迅论风俗习惯的改革

17、鲁迅的民俗文化情结

18、鲁迅与地方戏曲

19、鲁迅论中国现代乡土文学

20、《朝花夕拾》的人情味

21、《雪》的乡土风俗画

22、鲁迅与中医

23、鲁迅小说对民间文学的借鉴与创新

24、朱自清记人散文研究

25、对五四新文学启蒙主义精神的探讨

26、对宋剑华《质疑五四》的质疑

27、五四文学革命的功过与成败

28、鲁迅后期著作及书信日记中搜购图书考

29、鲁迅后期杂文之得失论

30、中国现代文学中改革国民性主题

31、茅盾小说中性爱描写研究

32、“再批判”的批判

33、革命样板戏批判

34、从“黄金”到“黑铁”——论王小波的创作道路

35、试论三十年代的女性写作

36、沈从文小说创作中的民间立场

37、沈从文湘西小说中的苗族风情

38、从《丈夫》看沈从文对湘西民间叙事的改写

39、论现代小品文的创作特点——以周作人、林语堂、梁实秋小品创作为例

40、现代散文文体认知

41、现代散文类型初探

42、萧红创作中的生命意识

43、现代文学创作中的知识分子类型探析

44、试论老舍创作中的平民视觉

45.女性视角下的男英雄？解读《青春之歌》中的男性人物形象

中国现当代文学作品论文范文 第2篇

现当代美学史研究论文

许多人不满意前人的观点学说，常停留在指陈弊病缺憾，但却提不出行之有效的方法或更具说服力的观点来代替。祁志祥是在学习反思前人各种学说观点的基础上，从美的“乐感”性能出发，推导、剖析美的语义、范畴、根源和特征，周密谨慎地推出自己取而代之的观点学说——“美是有价值的乐感对象”，用这一核心观念统帅全局，辐射广远。寥寥十个字，字字寻常语不惊人，但内在能量和其中凝聚的心血，却可说是“字字看来都是血，十年辛苦不寻常”。一句话说出来就是高，说出来能点得着火。因为美学领域早已是流派纷呈、山头林立，再要另立一说，自树一帜那是极其困难的事。为了推出它，向学界提供另一种不同的思考维度、学说观点。祁志祥引经据典广征博引，搜罗一切资料，千锤百炼、不遗余力地建构自己的理论。所有的努力，无非是探索一条捷径，能直接抵达一切美之现象和事物之核心本质。“乐感美学”的基本理念为：美学是美之哲学，美的最基本的功能或义项是产生乐感，乐感包括五官快感和精神愉悦，美就是有价值的乐感对象。抓住了乐感，就抓住了美的命门，也抓住了美学的关键。乐感重视的是凡物之美，必须悦目娱心；而悦目娱心者之中，必定有美。总的来说，“乐感美学”有如下几个特征：本着传统观念与现代并取，反对以今非古；本质与现象并尊，反对“去本质化”“去体系化”；感受与思辨并重，反对“去理性化”“去思想化”；主体与客体兼顾，在物我交融中坚持主客二分的原则。他从本质论、现象论、美感论多个方面，探讨美的形态、特征和规律，深入细致地分析美感构成的心理元素、结构与机制，论述翔实而见地独到，剖析精准且富有针对性，笔力所到处，许多问题有了明确答案。

全书运用了现代生态学理论，吸收万物平等、动物也具有审美能力等最新观点，使自己的立论和阐述更具新颖性和现代意识。不妨说一本《乐感美学》问世，便足以在美学界传播一种新的声音，提供一种新的学说，树立一座新的山峰。再来说《中国美学通史》。一个人而要独揽中华民族数千年的美学发展演进史，我不知道祁志祥当初是因何选定这一重大课题，如何以破釜沉舟之勇气开始这一庞大工程的（这种大工程往往是需要团队合作，或是投入一个研究所的人力才能完成）。无论是在最早听到他要搞这一课题还是后来见到他捧出了一大堆成果送我时，我心中都长久充溢着一种羡慕嫉妒恨的敬佩之心，认为是一件“藏之名山，传之后人”的不朽伟绩，至少也是向着这一方向迈进的卓越努力。面对从古至今纷繁复杂的美学现象、浩瀚的典籍、林立的学说、众多的人物流派，该怎样下手，如何评说，那是非常考验人的。千头万绪的杂乱纠缠、无穷无尽的文献阅读与思考、海量般的巨大整理、提炼与写作工作，没有板凳要坐十年冷的专注，没有燃烧不倦的内心激情，没有崇高远大的目标追求，是不可能想象和完成的。应当说，以祁志祥的天资、学养、积累和雄心，都注定要干这么一件轰轰烈烈的大事，非他不可非他莫属。俗语说“什么人说什么话，什么人唱什么歌”，胸怀大志的祁志祥绝对是要干些非比寻常，让人惊叹的大事。小打小闹、鸡零狗碎的事他看不上。一般学者所追求的，无非是搭间偏厦，盖个小屋，或是建个四合院，他心目中所想，则是另起炉灶、另立山头，建大厦，盖神圣教堂或巍峨宫殿。好在他从文学起家，以美学立身，早就将文学原理、美学原理揉得滚瓜烂熟，再具体进入古代百家典籍，那也是顺理成章的轻车熟路。此时，他对国学“术”层面的专注，“道”层面的探究，对中国人学、人性的研究，对佛教的钻研以及对佛教美学的领悟统统都化为他随意运用的学术资源，帮助他打通文、史、哲方面的阻隔，以沟通中外，诠证古今。他出入经史子集，纵横捭阖，穿行中西古今，钩玄提要，观一花而寻根，沿微波而探源，甄别取舍，弃劣汰糙，取精用宏，考察不同哲学派别和文艺门类美学理论的相互渗透和影响，以坚实的微观研究支撑宏观架构，在个案研究上力争有所突破创新。基于对中国文化的深入理解，综合、吸收新时期以来中国美学的研究成果，他先向学界奉献出150万字的写到“五四”之际的《中国美学通史》，对中国古代美学史做了个人化的重新解读。这部书对照古今，比较中西，对中国绵延数千年的美学现象认真梳理，融会贯通，以美是普遍愉快的对象，美学是感觉学为独特视角，从纵横不同方向揭示中国美学思想史的不同分期和时代特征，考察不同哲学派别和文艺门类美学理论的相互渗透和影响，将传统性与现代性、民族品格与现代意识巧妙结合，建构起一部融儒、道、佛、玄及诗、文、书、画、音乐、园林美学史于一体的多声部全景式美学通史，形成一个相互连贯、严整有序、独具识断的学术体系。

对于许多人视为畏途或认为苦不堪言的学术研究，他从来津津有味乐此不疲，并将研究与写作视为他生命的重要内容，一种“为了追求精神生活的充实和思想的快乐”的生活方式。他主张：“学术竞争应当是个体心智的竞争。挑战人类心智能量的极限，才是学术著述的最高回报和最大快乐。”“生命如舟，莫使空载；自强不息，君子行健！”从他坦诚的学术自述和游刃有余的身姿中，我们能确切感受到一种赤子之心的奉献，一种用自己充满才学与智慧的成果，在这样的过程中，他实现自我，为学术加冕。多年来，祁志祥教授一直致力于刷新文艺理论和美学研究的格局，给美学研究开辟一条新路，使中国美学走向多元、走向复合、走向文化。出于对美、对美学和中国美学、中国文化的热爱和深入理解，加上综合吸收新时期以来学术界的最新研究成果，他力图对中国从古至今的美学精神命脉和彼此联系做出令人信服的提炼、概括和描述展望，发人文之光，阐美学精义，为美学之未来筑基铺路、指迷导航，帮助古代美学走向今天，中国美学走向世界，为人类文明的进步发展贡献力量。这是一个宏伟的目标，它需要求真求实、不做妄语，需要坚韧顽强、永远进击。美学世界是一个生机洋溢、充盈、鼓荡的世界，美学之域无比宽广，山高水长任纵横。在这个世界可看到“心灵开花”“梦想绽放”，精神自由驰骋，看到万物互联，生命欢歌，见证许多无法预知的幸运和美丽，帮助人们让生命发光、扩大和延长。在取得了一连串骄人的成就后，祁志祥教授将再为我们奉献什么成果，提供何种精品，非常令人期待。

中国现当代文学作品论文范文 第3篇

中国当代文论“失语症”的病因即“失根”，即丢失了中国几千年文化传统的根基与命脉。医治中国当代文论由“失根”而导致“失语症”的药方，就是重建有民族特色的，适应于当代文学创作实际的文艺理论体系。而建设这种新的文艺理论体系的重要资源之一就是体现中华文化精神的古代文论。本文着重探讨了古代文论的现代转换的三个途径。

【关键词】 失根 当代文论 古代文论 现代转换

二十世纪中国现当代文论建设基本上走的是“西化” 路线。尤其是八十年代以来，中国当代文学理论更是进入了一个众语喧哗的时代。许多西方理论从精神分析学、原型批评、新批评、结构主义、解构主义到后现代主义、后殖民主义、女性主义等，被一波又一波地引进到中国，偌大的中国成了西方理论的“实验场”。而我们已经习惯了用西方话语或观点来解释中外文学现象。仔细审视之，我们就会发现在这个众语喧哗的时代，我们听到多是形形色色西方文论的叫卖声，却唯独缺少我们民族自己的声音。正如一些学者指出:“近百年来，中国人一直在追踪外国人的理论与批评，忙于学习，把握外国人的新说”①，“长期以来，中国现当代文艺理论基本上是借助西方的一整套话语，长期处于文论的沟通和解读的失语状态中。”②

“失语”成为中国当代文论的显著特征，而“失语症”也成为当代文论的一种症候。究其病因，我们认为当代文论“失语症”的病因即“失根”，就是它丢失了中国几千年文化传统的根基与命脉。它的理论框架、话语系统、思维模式等都从西方移植而来，缺少自己民族的个性。而没有民族个性的文论是不能处于与西方文论平等对话的地位的，只能生活在二十世纪西方文论的阴影之下。故有学者指出我们唯有“重新镀亮自己的理论个性，以理论的民族性来赢得理论价值的世界性”③，只有鲜明民族性的理论，才能在多元化的世界文论格局中占据一席之地。

医治中国当代文论由“失根”而导致“失语病”的药方，就是重新建立有民族特色的，适应于当代文学创作实际的文艺理论体系。而建设这种新的文艺理论体系的重要资源之一就是体现中华文化精神的古代文论。但是由于古今语境、文学样式、文学功能等的变化，我们不能生搬硬套地将中国古代文论的概念、范畴及原理等套用于当代文论的建设上。我们必须用现代人的眼光和意识来阐释古代文论，实现古代文论的现代转换。“以中国古代文论为基础实现现代转换，重建我们自己的文论话语，正是根据这个‘失语症的论断开出的药方’”④。

那么如何进行古代文论的现代转换，从而建设有民族特色的当代文论呢?我们认为可以有以下三个途径:

一、继承古代文论的人文主义和审美主义传统，建构“有根”的当代文论

中国古代文论的发展源远流长，具有许多优良的传统。其中儒家文论的人文主义传统和道家文论的审美主义传统对古代文学发展产生了相当深远的影响，也是建设当代文论的重要精神资源。

新时期以来，人们的物质生活水平得到了很大的提高。可是市场经济的浪潮也严重搅乱了人们内心的平静，人们注重金钱名利的追逐，却淡漠道德价值的失落。而这种不良风气同样影响到了文学界。如我们近期的文学创作以“贫血的青春美文”为时尚，以“美女作家”、“身体写作”为卖点等。有人曾描绘世纪末中国文学及文学批评是“诗人死了”、“长篇小说在喧哗与骚动中堕落”、“报告文学等于广告文学”、“沉默与聒噪的文学批评”等等，其产生的原因则是一些文人在商品大潮前迷失了自己，“他们由产生失落、困惑、焦虑、浮躁、愤怒直到放弃理想、责任、操守、良知、道德，以极其庸俗的精神和相当卑劣的姿态出现在崭新的历史舞台上”⑤。显然，文学界这种“精神的溃败”和“道德危机”现象是不利于当代文学的健康发展，不利于整个社会的和谐发展的。因而我们应以关注当今人们的精神困惑为立足点，从解决当代文学创作所存问题的角度来建构当代文论。如果从这个立足点和角度出发，那我们就应该把张扬人文精神作为建构当代文论的一个重要内容。应该说儒家的人文主义传统为我们提供了宝贵的精神遗产，如儒家主张以道德为本位的诗学观，强调文艺对理想人格的塑造，主张真善美统一等都极富现代意义。正如蒋述卓先生所指出的:“在注重人的精神道德取向，面向社会现实，提升人类灵魂等方面，古代文论是相当有成就的。孔子、孟子、庄子、陈子昂、韩愈、白居易、李贽等人的文学思想，都是出于对社会、人类精神状况的忧虑与关怀提出来的，其针对性、批评性与建设性的意义都是不可低估的。”⑥ 在继承儒家人文精神，弘扬中华文化传统方面，现代新儒家为我们做出许多有价值的尝试和贡献。他们植根于儒家的精神传统，将中国古代文论的某些有效范畴，用现代意识和话语加以阐述，并致力于新儒家文化诗学的建构。“新儒家的诗学理论，不是浮游无根的仿制品，而是遍润中华文化的灵根和神髓的话语场。”⑦现代新儒家对古代传统的阐述与转换，无疑对于我们建构当代文论有重要的启示意义。

中国古代的审美主义传统是源于中国古人与天地和谐共处的心态，依据佛老哲学而建立起来的。它体现为物我相融、天人合一的思维模式;追求言外之意、自然天成的审美理想等。如果我们能将这些优良传统加以继承，融入到当代文论中去，不仅纠正当代文学创作“矫情为文”、“废话诗”的不良倾向，而且能使当代文论更具民族特色。

二、转换古代文论的有效范畴，吸取传统文学批评手法的特点，建构有中国特色的当代文论

古代文论现代转换能否成功，关键在于应用，即我们能否将经过转换后的古文论应用到对当代文学的批评实践中去。我们认为这项工作是可行的。因为“中国古典文论的文本不是封闭的，并且从来没有过片刻的封闭，它一直呈现为开放状态，并且它永远向未来敞开，永远无尽地接纳无尽的阐述者对它无尽的读解，并且释放出无尽的意义。”⑧当我们以当代人的意识去对古代文论进行阐述时，实际上我们就已经赋予了古代文论的当代意义。前人已经为我们做出了很好的榜样。例如王国维将“意境”理论成功转换，他的“境界”说就是从古代文论中提炼出来的，还有鲁迅的“白描说”、朱光潜的“诗境论”说等等。

此外，中国古代文论中许多概念与范畴根本不须刻意转换，就能自然而然地融入当代文论，成为当代文论体系中的一部分，如气势、感悟、主旨、意象等等⑨，这都证实了古代文论在当代文论建设中的重要价值。

中国古代传统的批评手法也对当代文论的建设有重要意义。在中国古人看来，文学作品是文质、情理、形神统一的生命形式。故古代的批评手法注重评点者自我整体感悟，注重直觉性与即兴性，主张留给读者更多的审美感受与空间。二十世纪三十年代的著名批评家李健吾先生的文学批评就具有传统批评手法的特点。他的批评文字大多源于直觉的美感，来源于印象、感悟的自我体现，他的批评是一种鲜活新颖的文体，大多读过李健吾文章的人都能心动一时，久久难忘。当代也有许多人尝试这种传统手法，如李国文评点《三国演义》、王蒙评点《红楼梦》、肖云儒评点贾平凹的《高老庄》等。这说明传统的批评手法具有旺盛的生命力。如果我们能将这种具有民族特色的批评手法融入当代文学批评中，无疑会给当代文论增色不少。

三、深入研究中西文化的异同，通过中西对话与融合，建构具有开放性的当代中国文论

古代文论与西方文论的对话与融合也是建构当代文论的一个重要途经。“在信息、交通空前发展的今天，所谓当代意识不可能不被各种外来意识所渗透。事实上，任何文化都是在他种文化的影响下发展成熟的”⑩，所以我们的当代文论，就应该是一种开放性、包容性的体系。我们应该既不排斥西方文论，也不忽视中国古代传统;我们要以当代中国人的眼光、当代意识来阐述它们;以指导当代文学创作为出发点来整合它们，使之形成具有新形态的思想和话语。其实我们的祖先早就为我们做出了榜样。如禅宗就是中国古人用自己的传统与印度佛教对话而形成的。而现当代一些学术大师们，如朱光潜、宗白华、钱钟书、王元化等，都在整合中西文化方面作出了突出的贡献。这说明这种整合是确实可行的。这可行性就在于一些西方文论与中国古代文论是有相通之处的，如海德格尔的存在主义美学与庄子的道家美学思想等之间的暗合等。而在这种整合中产生的新的思想与话语既是古代的，又是现代的;既是中华民族的，又是国际性的。而在这种整合中建立起来的开放性文论既有助于它走向世界，也能让世界更了解中国。

中国现当代文学作品论文范文 第4篇

现当代文学新颖的论文

【摘要】随着中国高等教育改革的发展，培养应用型人才成为高职高专院校的教学目标。与该人才培养目标相适应，中国现当代文学教学的改革也势在必行，本文分别从教学内容、教学模式与方法、课程实践课、课程评价体系四个方面对中国现当代文学的改革进行探讨。

【关键词】中国现当代文学：教学内容改革；教学模式与方法改革

一、精选教学内容

高校（xiao）扩招前，中国现当代文学教学课时较多，一般安排为144课时。而在高校扩招后的21世纪应用型人才培养目标的影响下，所有课程的专业培养计划都进行了很大的调整，中国现当代文学作为基本素质理论课程，总授课学时几乎缩减一半。有限的授课学时要求教师必须要精选教学内容。对教学内容要进行必要的调整。中国现当代文学在教学内容方面，最主要的是要处理好文学史与作品选的关系。“应对大学教育的多样化，有选择地进行课程教学实践的探索和尝试，比如现当代文学史教学可以针对不同学校类型、接受对象，在教学中采取基础型的以史带论，代表性作家作品的导读为主；综合型的以史实带史识，突出文学史学科的科学性特征，重文学作品与史料的关系辨析；研究型的以学术性追求带史的简单描述，强化文学史的问题意识。”根据高职高专培养应用型人才的目标，这决定了中国现当代文学课程开设的目的培养的是应用型人才而非研究型人才。在现当代文学的实际教学中，应以文学史实为线索，以作家作品为基础，侧重于文本细读。如当代文学中的新时期小说，以20个课时计算，3个课时作为文学史的讲授，余下的15个课时分专题来讲，主要讲现实主义小说、现代主义小说、寻根小说、新写实小说。每个专题3—4课时不等。每个专题对代表性作家的代表作品进行文本解读。这样让学生了解了文学发展脉络，同时通过对重要作家的代表作品进行文本细读提高了学生的分析鉴赏能力，锻炼了学生的写作基本技能。为以后从事语言文字以及相关领域工作打下了坚实的基础。

二、教学模式与方法的改革

现代教育理论认为，“教育的功能将更多地从传授现存知识和培养现有技能转向培养学生不断学习的能力，以使学生获得自身可持续发展的途径与方法。教会学生学习，将是现时代教育的主旋律”当前高职高专中文专业的教学模式中，依然存在着以教师讲授为主，学生被动听课的“讲授法”。学生对老师依赖性很强，很少主动去阅读文本以及相关理论。学生缺乏勤于思索，勇于质疑的精神和创新的能力。但是在中国现当代文学的教学中，并不能因为这样的缺点儿完全摒弃掉“讲授法”。因为讲授法重在学生接受前人的知识成果，吸收人类的文化营养，形成自己的知识储备。而学生需要有一定的知识储备，只有在知识储备的基础上，才可能去发现问题，解决问题。为了解除讲授法的某些弊端，我在教学的过程中是这样处理的，文学史部分以教师讲授为主，再适度的选一些文本以“讲授法”为主进行细读。除此之外的授课内容我主要采用以教师为主导的全面调动学生学习积极性和能动性的师生有机互动的教学模式。也就是阅读——查阅资料——讨论三位一体的教学模式。要求学生先读文本，然后查阅资料，在学生查阅资料之前，教师要设计有思索价值的问题提供给学生，问题不要过大过深，超出学生能力，就提不起学生研讨的兴趣；主题过浅过易，学生不费吹灰之力便可解决，难以引发学生求知的欲望。例如沈从文的《边城》，可以设计如下问题，“你是如何评价翠翠这一人物形象的？”“沈从文的人性情怀在中国现当代文学史的意义？”，例如曹禺的《雷雨》这个作品可以设计如下几个问题。“周朴园对鲁侍萍的忏悔只有虚伪的成分吗？可否从人性的角度进行评述。”“你是如何看待蘩漪这一人物形象以及她的爱情悲剧的？”让学生带着问题查阅资料后，然后让学生在课堂上讨论，最后教师再通过引导、提示和讲述，这样可以培养学生的应用能力。

三、重视课程实践课教学改革

实践教学是为配合理论教学，培养学生分析问题和解决问题的能力，训练学生的专业实践能力而设置的教学环节。实践教学不是一般意义上的社会实践，而是一种受制于教育目的和要求，遵循教学规律和原则，使学生在教师的指导下，以实际操作为主，获得感性知识和基本技能，提高整体素质的一系列教学环节的组合。

具体对中国现当代文学来说，可以采用如下几种实践教学方式和环节：

第一：邀请知名作家和学者到学校进行讲座。让他们讲创作体会和研究经验。使学生近距离的感受文学创作和研究，深受他们欢迎。

第二：开展形式多样的文艺活动，举办“诗歌朗诵会”以及各种征文活动，学生的参赛作品多为中国现当代作品。在这些活动中，由指导老师及时点评及排出名次，这样既激发了学生的学习兴趣，又提高了学生理解和欣赏中国现当代文学作品的能力。

中国现当代文学作品论文范文 第5篇

《伤逝》是鲁迅先生的一部短篇小说，也可以说是唯一一部以爱情为主题的小说。

它所讲述的是两个觉醒的知识分子涓生和子君的爱情故事。

作为鲁迅的唯一爱情小说，却以涓生和子君他们爱情的破裂为结局，可以说是一个悲剧，但它的悲剧原因又是什么呢？我想，大概有以下的几方面

首先，他们生活在那“万难破坏的铁屋子里”，整个社会的沉滞、腐朽不可能不毁灭这个爱情的绿洲。

封建礼教是一个吃人的社会，爱情，当然也不例外。

涓生和子君只是希望获得婚姻自主和爱情上的自由，可以说，是这个世界上一个小小的愿望，但那些“仁义道德”却容不下他们的叛逆！他们需要的是奴隶！一个“忠诚”的奴隶！在那些“德高望重”的封建卫道士和“铁屋子”里面的“沉睡者”们，他们都不允许他们的“屋子”里出现叛逆者！

在那间“铁屋子”里，人们永远地维护着他们认为是无法替代，无法逾越的礼教精神。

封建伦理道德，纲常名教，诸如节烈、孝道。

“以不情为伦理，都是吃人”的东西，最低限度也是压制人的个性的东西。

涓生和子君在追求自己爱情和婚姻的自由的时候，便触动了“仁义道德”者们。

在他们的眼中，青年男女之间是没有爱情自由可言的，有的应该是“父母之命，媒妁之言”。

一旦脱离了他们的准线，那就是“叛逆者”，当然，他们是不会让那些“叛逆者”好过的。

于是，涓生和子君便生活在一个众人白眼的环境里。

涓生和子君经过他们自己的努力，他们成功地同居了，找到了自己的爱情，在他们自己看来，一切都是幸福的（最起码刚开始的时候是那样），但在那些封建卫道士的眼里，他们这些坏纲乱常的“激进分子”是不允许存在的！“我觉得在路上时时遇到探索，讥笑，_和轻蔑的眼光”人们为什么要用这样的眼光来看他们？原因很简单，就是因为他们破坏了人们一直以来所认同的“道德”。

封建的伦理道德沉重地压在每一位生活在“铁屋子”里面的人们身上，他们一旦脱离了这些准则，在社会上就难以走动。

男女之间如果没有经过“父母之命，媒妁之言”便结合，那就是冒“天下之大不韪”了，在社会里很难太得起头来。

一不小心便要落个身败名裂，更有甚者连命都保不住。

鲁迅的《离婚》中的主人公爱姑，可以说是鲁迅笔下最泼辣，最有具有“反抗精神”的人物。

但回想一下，她是用什么来武装自己的呢？是因为自己家里有六个身强力壮的弟兄和家庭殷实，最重要的一点是她是“三茶六礼定来的，花轿抬来的”。

1反过来说，爱姑的反抗，是因为她认为自己是在“仁义道德”的范围内，是道德所鼓励的，所允许的。

所以，她有那么大的勇气去反抗。

但封建的权威也深深地伤害着她，七大人的一声：“来~~兮”，就把她的气势给压住了，再也不敢找“小畜生”“老畜生”的晦气了。

再看看祥林嫂，她有反抗，“头上碰了一个大窟窿”，但是，同样，她也是为了维护封建传统的“守节”，虽然她第二次结婚得到了幸福，但她还是怕人家说起，为啥？因为她不“守节”了啊！祥林嫂因为没有守节而受苦，在祝福的声中默默地死去。

与其说祥林嫂死于无爱的人间，倒不如说她是死于封建的礼教下，死于几千年封建思想的毒害下！《明天》里的单四嫂子受苦于守节，她的唯一愿望就是好好地养活她的宝儿。

就是退一步来说，假如单四嫂子没有守节，去找一个自己喜欢的，又可以照顾自己两母子的男人，也许，她的宝儿就不要死掉，就不会那么盲目地相信何小仙的那“长长的指甲”。

总的来说，封建社会就是一个吃人的社会，它吃掉你的思想，你的灵魂！当然涓生和子君的“微不足道”的爱情更加不用说了。

封建思想数千年来，都在沉重地压制着人们的思想，压制着人的个性的发展。

它不会给你一个小小的空间，让你去发展。

在那些“卫道士”的眼里，你一旦反抗了，那就是和他们为敌了。

涓生的失业，说到底一句就是那些“卫道士”们在压制着涓生。

“那雪花膏便是局长的儿子赌友，一定要去添些谣言，设法报告的”，添什么谣言？那还不是说涓生和子君违背了封建伦理道德，没有经过双方家长的同意便同居了，那是大大的破坏社会风气的了！“和她的叔子，她早已经闹开，至于使他气愤到不再认她做侄女”，子君的叔叔连自己的侄女的不认了，原因很简单，因为子君是个不遵守“道德”的人。

记得涓生和子君在找住所的时候，“寻住所实在不是容易的事，大半是被托词拒绝”。

从这几个方面来看，人们是看不惯，也看不起那些自把自为的“叛逆者”的，他们的内心深处只有礼教这两个字，而没有爱情两个字！

也许涓生和子君的爱情得而复失的时候，子君可以重新过上自己的生活，那也不算是太大的悲剧，最多我们只是可惜他们的爱情是那么的弱不禁风而已，也不会太大的悲伤。

但是，在当时那样沉滞、腐朽的社会里，她只能：“现在她知道，她以后所有的只是她父亲——儿女的债主——的烈日一般的严威和旁人的赛过冰霜的冷眼。

此外便是空虚。

负着空虚的重担，在严威和冷眼中走着所谓人生的路，这是怎么可怕的事呵！而况这路的尽头，又不过是——连墓碑也没有的坟墓”，那是什么？那是吃人的社会啊，子君走了第一步，社会就不会让她有机会“改正”的了，

既然子君违背了他们的“伦理道德”“三纲五常”，那子君最后只有被逼迫走向那“没有墓碑的坟墓”了，这些是多么的可悲啊！即使你有更强的意志与斗志，到头来也会有给它吃掉的危险，想得到真正的自由，那只有推翻这个吃人的社会，推翻一切沉滞、腐朽的制度。

回顾鲁迅先生的爱情，可以说，也是深受封建思想的伤害。

他在1906年奉了母亲的命，和朱安结婚，可以说，朱安是母亲送给鲁迅的一份礼物，一份他绝对不愿意收的礼物，因为他对朱安一点都不了解，一点感情都没有。

但他为了不要伤害母亲，同时，也可以说为了保护朱安女士的性命吧，因为在那样的社会里，“嫁出的女，泼出的水”，一旦嫁了出去，也就没有了退路，“嫁鸡随鸡，嫁狗随狗”，如果被休了回来，那就是一件天大的侮辱，也可以说生不如死了。

鲁迅也想到了这点，所以只有苦苦地维持着这段不是爱情的婚姻。

可以说社会上的“流言似虎”吧，涓生和子君的同居引起多少人的白眼？引起多少的议论？“我觉得在路上时时遇到探索，讥笑，_和轻蔑的眼光”，就连自己的朋友也是一样，“我也陆续和几个自以为忠告，其实是替我胆怯，或者竟是嫉妒的朋友绝了交”。

其实鲁迅先生又何曾不是呢，为了和许广平同居，为了他们的爱情，他们只有离开了北京，作为一个战士的鲁迅尚且要里开，涓生和子君的后果也就可想而知了。

社会不会给他们的爱情一个自由的空间，“恋爱是自由的”在他们那个社会里是不会出现的，那他们的爱情绿洲也就被破灭了。

在那沉滞的社会里，他们想跨出一步是那么的困难，可以用许广平的一句话来说，就是：“在社会上严厉的戴着道德的眼镜，专唱高调的人们，在爱之国里四不配领略的人们，或者嫉恨于某一桩事，某一方面的，对爱的他俩，也给予一番猛烈的袭击。”2

其次，涓生和子君他们本身的性格弱点也注定了他们的爱情必定是一个悲剧。

他们两个人同居之后，他们的性格也随着发生了很大的变化。

由于生活的压迫接踵而来，生计断绝的困境中，涓生那自如的心情没有了，随即自己的自私、虚伪和卑怯的心理便膨胀起来。

这样，他们的爱情也就在自己那膨胀的心理中慢慢地变质，慢慢地变淡，最后走向了破裂。

刚开始的时候，涓生是勇敢的，对爱情也是真挚的，也是令人感动的。

“我爱子君，仗着她逃出这寂静和空虚”他们都是觉醒的知识分子，他们彼此鼓励着，彼此依偎，准备逃脱这个沉滞的社会，追求自己的爱情，他们抛弃了世俗的眼光。

在刚开始的一段时间里，他们的确找到了自己的爱情。

他们的爱是甜蜜的，“我也渐渐清醒地读遍了她的身体，她的灵魂”。

但是，涓生他本身的弱点，在社会和生活的压力下，慢慢地流露出来。

教育学家苏霍姆林斯基曾经这样教育儿子：“要记住，爱情首先意味着对你的爱侣的命运、前途承担责任……爱，首先意味着献给，把自己精神力量献给爱侣，为他(她)缔造幸福”3。

爱情是一种责任，是一种奉献。

但是，涓生他做到了吗？我想他没有做到，“……人的生活的第一着是求生，向着这求生的道路，是必须携手同行，或奋身孤往的了，倘使只知道捶着一个人的衣角，那便虽战士也难于战斗，只得一同灭亡”“新的路的开辟，新的生活的再造，为的是免得一同灭亡”咋一看，好象还挺有道理的，在我们现在这个社会里，我们看上去也是无可厚非的，也会赞同。

但是，我们想想，他们所生活是怎样一个社会？是一个沉滞的“吃人”的社会。

涓生那样做，实际上是一种不负责任、把子君往死里推的表现！一种虚伪的心态！他也知道子君一旦离开了他，回到她父母的家里，她一定会死于那“无爱的世界”。

最后子君死于那无爱的世界里。

涓生没有做到为爱侣奉献，更没有尽到对爱情应该负的责任，他想的只是他自己。

说句不好听，是那种“夫妻本是同林鸟，大难临头各自飞”的思想，在当时的社会里，他离开了子君，实际上就是把子君送向死亡的尽头！

《伤逝》中，涓生他自己明明两次想到过，他离弃子君的结果，是子君的死。

第一次，是他打算离开子君的时候，“我也突然想到她的死”，并且立即忏悔、自责。

第二次，是他决定说出他不再爱子君之前，“我觉得新的希望就只在我们的分离；她应该决然舍去，——我也突然想到她的死，然而立刻自责，忏悔了。”然而，他仍然用了十分的决心，说了下面的一段话：

“……况且你已经可以无须顾虑，勇往直前了。

你要我老实说：是的，人是不该虚伪的。

我老实说罢：因为，因为我已经不爱你了！但这于你倒好得多，因为你更可以毫无挂念地做事……”

也许在他说：“人是不应该虚伪的”的时候，就是他最虚伪，最卑怯的时候。

他所讲的一切，真的像他所说的一样吗？子君真的可以“毫无挂念地做事了”吗？其实他是知道的，“我也突然想到了她的死”，只是他不敢去面对而已！

当然，我们不可以认为涓生就是一个坏人，他也沉痛地说出了自己悔恨：“那么，即使在孽风怒吼中，我也将寻觅子君，当面说出我的悔恨和悲哀，祈求她的饶恕；否则，地狱的毒焰将围绕我，猛烈地烧尽我的悔恨和悲哀”。

也是一个觉醒的知识分子。

中国现当代文学作品论文范文 第6篇

独立学院现当代文学教学改革论文

中国现当代文学是高等学校中文专业（也包括一些非中文专业）主干课程之一。该课程旨在培养学生熟悉并把握现当代文学发展脉络、通过文学作品的阅读，具备文学鉴赏和批评能力。笔者从教院校为应用技术型独立学院，这类学校的办学特点和培养目标及生源情况，使得中国现当代文学教学在新形势下面临前所未有的挑战，亟需加以改革。

一、应用技术型独立学院中国现当代文学教学存在的问题

1．总体生源质量较差，学生的文化基础相对比较薄弱

我校学生入学时的高考分数比较低，绝大部分学生刚刚跨过三本分数线，还有一部分学生是在学校招生名额不足的情况下降分被录取的，因此，学生的文化基础知识普遍比较薄弱，应有的知识储备不足、科学合理的学习能力和方法皆不完善，亟待提高。

2．缺乏学习动力，学习自觉性不高

我校学生普遍缺乏明确的努力方向，没有养成良好的学习习惯。很多学生在高中阶段是在学校和家长的双重压力下被迫学习的，进入高校后，原有的直接监管人和集体远离了他们，造成直接监管的缺失。另外，高校的学业压力没有高中时期面临高考选拨的紧迫和集中，能够让学生自由支配的时间较之前大大增加。再加之身边大部分学生的文化水平都相差无几，彼此之间相互影响，导致许多学生失去了自控能力。

3．缺乏学习的自信心和恒心

考入三本，并且又在独立学院就读，我校学生普遍表现得较为自卑，缺乏学习的自信心和恒心。有一些自愿选择我校的学生相对来说比较乐观，学习态度也很端正，认为是金子在哪里都会发光，只要努力学习就一定会有所收获。而另外一部分由于高考失利或迫于家庭压力选择我校的学生，则自视清高，认为很委屈，对学校教学满腹牢骚，课堂不听课，课后不复习。日积月累，学习上的问题来越积越多，成绩也越来越差，久而久之，对自己失去了信心。

4．应有的阅读储备不足

学好中文的前提基础之一就是要有大量的阅读储备，尤其是文学经典的阅读量，但是阅读经典通常在短时期内无法取得直接的功利性回报，所以很难受到学生的重视，更不用说非经典的阅读了。文学作品的.阅读本身是一个日积月累的过程，需要花费一定的时间。然而，在应试教育仍旧大行其道的当下，学子们为了取得较为理想的分数，依旧在题海中苦苦挣扎，很难有充足的阅读时间。

5．课程课时数减少

随着独立学院的教学定位和专业设置的不断调整，尤其是国家推行的独立学院（包括高职高专院校）不断向应用技术型学院转型，中国现当代文学课程的课时数也由原先的一百多个减少为五十多个，这对独立学院该门课程的教学提出了新的要求。

二、应用技术型独立学院中国现当代文学教学改革的应对策略

1．营造有利于学生成长的校园人文环境，培养学习兴趣

我校学生的文化基础普遍较差，学习自觉性不强，因此，更要注意努力营造有利于学生学习和成长的校园文化环境，利用环境的熏陶，使学生在不知不觉中养成良好的学习习惯。我校的中国现当代文学课程是从大一开课，对于刚结束高考踏入大学校园的学生们来说，要有一个循序渐进的过程。在第一次上课时，教师要向学生讲解该课程的性质特点以及学好该课程的正确方法，帮助学生端正学习态度，从而激发学生对该门课程的学习兴趣。

2．以文本阅读为基础，提高学生理论素养

针对应用技术型独立学院中国现当代文学课程课时少、重实践的课程特点，教学过程中，应调整教学重点，在使学生能够很好的掌握基本文学知识和文学现象的基础上，适当淡化“史”的线索（如思潮史、流派史等），将教学重点放在文本的阅读和深度理解上，着重培养学生的分析和鉴赏能力。比如，在开课之初，可以为学生开列出一份学期必读作品书目、一份参考阅读书目，可以以“鲁迅作品阅读”“巴金作品阅读”“王蒙作品阅读”“莫言作品阅读”等专题性作品阅读的形式构建。这样既能使阅读是系统的，同时又能对专题深入学习，能够得到系统性的锻炼。不但可以学习到相关理论知识，而且训练了学生对作品的感知能力、分析能力和鉴赏能力。另外，为了确保不流于形式，可以要求学生记读书笔记，教师定期不定期进行抽查，并且作为一项考查内容计入期末考试总成绩。在教学过程中，可以组织学生轮流上讲台就自己或大家感兴趣的作家作品阐述个人看法，引导学生相互争辩，以此提高他们的分析感悟能力和逻辑思维能力。

3．多样的教学方法增强学生的审美能力

有了与学生特点相适应的教学内容，还要有相适应的教学方法，二者相互促进，相互补充，才能实现预期的教学目标。中国现当代文学课堂教学应该以教师的课堂教授为主，由教师在课堂上对文学相关基础知识进行讲解。在教师课堂点拨的基础上，要求学生在课后阅读作品的时候去体验、去感悟，并做好读书笔记，记下心得体会。这种教学方法一方面有助于学生审美鉴赏能力的提高，同时也加强了学生写作能力方面的训练。但是，这种传统的教学模式如果一成不变，久而久之，学生就会感到疲劳，渐渐地提不起学习兴趣教学效果将会大打折扣。因此，就要不断地变换各种有效的教学方法，如讨论式教学方法。教师可以筛选指定一些与所讲授内容相关的话题，由学生分组自由讨论。例如，教师在讲述十七年文学时，可以安排每个小组选择一个作家进行解读，然后每组将讨论结果表述出来，各组之间互相辩驳，老师在中间适当加以引导，最后对讨论结果进行点评，并加以总结。也可事先预设一个主题，学生自选感兴趣的作家作品，结合自己已有的知识和经验大胆表达自己的观点。这两种教学过程都可以大大提高学生的独立钻研、分析问题和思考问题的能力。

随着现代科技的发展和科技成果的普及应用，多媒体教学技术在开展“形象”教学方面起到了巨大作用。运用多媒体技术设计和制作教学课件，可以使学生对将要学习的知识有一个直观的认识，对学生尽快掌握学习要点，提高学习兴趣，活跃课堂氛围产生巨大的作用。另外还可以利用多媒体技术建立影视资料库。让学生观摩经典作品，感受艺术魅力。中国现当代文学较之其他学科的独特之处是有大批的现当代文学经典作品被改编成为影视剧，包括不少的现当代著名作家的传记资料片。多媒体教学可以充分利用这些影视资料片段，如将《阿Q正传》《雷雨》《围城》等作品里面一些学生不容易理解的文学形象转换为浅显易懂的视听形象，带给学生极大的视觉和听觉的冲击力，增强作品的艺术感染力，进而培养学生的文学审美能力。影视资料库不仅可以满足学生的学习要求，还可以弥补学生历史知识和历史经验的不足。影视资料对历史情境形象再现，能使学生更加真切地触摸历史、感受历史，产生情感的共鸣，同时反过来有助于更加透彻深入地理解文学作品。例如，在讲授鲁迅的散文诗集《野草》篇目时，教师需要向学生介绍这部散文诗集的思想内容和象征意蕴。如果直接讲解的话，学生难以理解。这就可以借助影视资料库，如播放纪录片《鲁迅之路》，让学生直观地认识鲁迅成长和创作的道路，结合鲁迅成长的背景，再去解读《影的告别》《死火》《过客》《雪》等具体篇目。

以上是笔者对于应用技术型独立学院中国现当代文学教学的体会及改革的思考。应用技术型独立学院因其特殊的培养目标，决定了中国现当代文学教学独有的特点，在教学中出现的许多问题都需要我们深入思考和研究，从而采用最科学合理的方式方法使这门课的教学取得最理想的效果。